Ich – Einfach Unverbesserlich (Originaltitel Despicable Me) ist ein Animationsfilm der CGI-Schmiede Illumination Entertainment, produziert von Chris Meledandri (Ice Age, Ice Age 2, Horton hört ein Hu). Der Film erschien am 9. Juli 2010 in den USA und startete in Deutschland am 30. September 2010.

Hauptperson des Filmes ist Gru, der sich für den größten Bösewicht der Welt hält und nicht nur super-fiese Aktionen durchführt, sondern auch in seinem alltäglichen Leben mehr als gemein ist.
So friert er zum Beispiel recht gerne Leute ein, die zwischen ihm und seinem Morgen-Kaffee stehen und walzt mit seinem riesigen Gefährt alles platt, was ihm in die Quere kommt. Gru genießt sein Leben als Bösewicht.
Doch dann passiert etwas womit Gru nicht gerechnet hat: Ein Konkurrent namens Vektor führt einen atemberaubenden Diebstahl durch, er klaut die Cheops-Pyramide.

Tief in seinem Stolz verletzt, fasst Gru einen noch tollkühneren Plan: Zusammen mit seiner Zwergenarmee, den sogenannten Minions, will er den größten Diebstahl der Geschichte vollziehen und den Mond stehlen (Ja den Mond!). Dazu benötigt er jedoch die Schrumpf-Kanone, die sich im Besitz von Vektor befindet. Um an diese zu gelangen adopiert Gru die drei Waisenmädchen Agnes, Edith und Margo und nimmt diese widerwillig bei sich Zuhause auf.

Womit Gru jedoch nicht gerechnet hatte: Die drei kleinen Mädchen sehen in ihm nicht den Bösewicht, sondern eine Vaterfigur…eine Vorstellung der er sich zwar anfangs zu verwehren versucht, jedoch letztendlich ergeben muss, da er dem Charme der Mädchen erliegt.

Fazit: Ein richtig guter Film, den es anzuschauen lohnt

PS: Eigentliche Stars des Filmes sind aus meiner Sicht die irrwitzigen kleinen Minions. Schaut euch den deutschen Trailer an und ihr wisst wovon ich rede

Seit heute ist die Michael Jackson († 50)-Dokumentation “This is it” auch in unseren Kinos zu bestaunen. Der Film wird allen Fans einen Blick hinter die Kulissen und in die Welt des “King of Pop” gewähren und umfasst die Monate April bis Juni 2009, in denen Michael seine große Welttournee entwickelte, kreierte und probte, die diesen Sommer in der Londoner O2 Arena hätte stattfinden sollen.

Regisseur Kenny Ortega (59) ist stolz auf sein Werk: „Es ist ein sehr privater, exklusiver Einblick in die Welt eines kreativen Genies.“ Der Film wird nur für zwei Wochen in den weltweiten Kinos laufen, jedoch ist zusätzlich eine DVD-Veröffentlichung für das nächste Jahr geplant. Der Kartenvorverkauf begann ja bereits am 27.September und wer bis jetzt noch keine Karte hat wird auch nur noch sehr schwer eine bekommen. Für all diejenigen, die sich den Film dieses Jahr also noch nicht anschauen können, bleibt nur der Trailer um die Wartezeit auf die DVD-Veröffentlichung im nächsten Jahr wenigstens etwas zu verkürzen.

Heute wird die Rubrik “bessere Filme”, die sich bisher vornehmlich mit Werken zu den Themen “Umwelt” und “Naturschutz” etwas aufgebrochen, mit einem Film der genau dieses Thema, des Grenzenüberwindens behandelt: “District 9” (Offizielle deutsche Webseite). Der Film hat mich verstört und begeistert zu gleich. Dachte nach dem ersten Trailer, dass es sich einfach um einen typischen Action-Film handeln würde, aber mit nichten. District 9 strotzt nur so vor Sozialkritik.

Zur Story:

Der Film startet in Dokumentarfilm-Form mit eingestreuten Interviewfetzen und wackeligen Aufnahmen, ganz im Stile von Cloverfield. Die darin enthaltenen Rückblenden zeigen, dass Jahre zuvor ein Alien-Raumschiff die Erde erreichte und sich über Johannesburg (Südafrika) positionierte. Dort verharrte es für drei Monate ohne irgendeine Form von Kontaktaufnahme. Letztendlich ergriffen die Menschen die Initiative und brachen das Schiff auf. Sie fanden insektenartige Ausserirdische die gesundheitliche Probleme hatten. Die Aliens werden später alle samt als “Arbeiter” klassifiziert, wobei ihre Anführer unter mysteriösen Umständen verschwunden sind. Zudem ist die Steuereinheit des Schiffs unauffindbar, wodurch es manövrierunfähig ist.

Die abschätzig, wegen ihres Aussehens, “Prawns” (dt.: Garnelen) genannten Kreaturen werden daraufhin in einem Regierungs-Camp unterhalb des Raumschiffs angesiedelt. Der richtige Name der Kreaturen wird nie bekannt, sie werden hauptsächlich als “Prawns” oder “Nicht-Menschen” bezeichnet. Überbevölkerung und Militarisierung verwandeln das Gebiet recht schnell in ein Slum, namens “District 9″, in dem ein umfangreicher Schwarzmarkt zwischen den Aliens und einer Gruppe Nigerianer entsteht. Durch die lebendige Kameraführung hat man von Anfang an das Gefühl mitten im Geschehen zu sein. Man spürt förmlich den Dreck und die beklemmende Atmosphäre im Slum. Dazu kommt, dass die vollständig computeranimierten Aliens unglaublich realistisch aussehen und sich realistisch bewegen.

Der eigentliche Handlung, nach diesen “Rückblenden”, findet im Jahre 2010 statt: Die Geduld mit der Alien-Situation ist abgelaufen und die Kontrolle über die Ausserirdischen wurde der Multi-National United (MNU) übertragen. Einem privaten Unternehmen, dass sich nur wenig um das Wohl der Aliens sorgt, sondern daran interessiert ist, die fortschrittliche Alien-Technologie (vor allem die Waffen) für sich nutzbar zu machen. Die in den Geräten enthaltene biologische Alien-Komponente macht es jedoch unmöglich für Menschen diese einzusetzen.

Wikus van de Merwe (Sharlto Copley) wird daraufhin von MNU beauftragt, 1.8 Millionen Ausserirdische in ein neues District 10 -Camp, 240 Kilometer ausserhalb Johannesburgs umzusiedeln. Während er eine verdächtige Alien-Unterkunft inspiziert, findet Wikus einen Alien-Behälter der ihm schwarze Flüssigkeit ins Gesicht spritzt. Er erkrankt dadurch merklich und nimmt den Behälter als Beweisstück mit.

Schnell beginnt eine Verwandlung bei Wikus einzusetzen, die seinen linken Arm zu einer Klaue der Prawn mutieren lässt. Daraufhin wird Wikus von MNU in Gewahrsam genommen, um Experimente an ihm durchzuführen, wobei entdeckt wird, dass seine Alien-DNA es ihm ermöglicht die ausserirdischen Waffen zu nutzen. Die Wissenschaftler entschließen sich Wikus am lebendigen Körper ohne Betäubung zu Sezieren, um die Alien-DNA für sich zu gewinnen. Dabei entkommt Wikus seinen Kidnappern und flieht aus dem MNU-Gebäude nach District 9.

Er verbündet sich in seiner Verzweiflung mit einem Ausserirdischen, namens Christopher: Das Alien verspricht Wikus’ Transformation rückgängig zu machen, sobald er ihm im Gegenzug dabei geholfen hat den schwarzen Behälter mit Treibstoff (aus Alien-Überresten/-DNA) aus dem MNU-Laboratorium wieder zu beschaffen. Wikus stiehlt daraufhin einige Alien-Waffen von den Nigerianern und startet mit Christophers Hilfe einen Angriff auf MNU. Sie schaffen es, im MNU-Gebäude, recht schnell an den Treibstoff-Behälter zu gelangen und eine fürchterliche Entdeckung zu machen: MNU experimentiert seit Jahren mit den Aliens herum. Danach wird der Film mehr und mehr zu einem Action-Spectakel: Zuerst fliehen Wikus und das Alien aus dem MNU-Laboratorium, bringen das Raumschiff mit Hilfe der von Christopher gebunkerten Steuereinheit zum laufen, geraten dann in einen Kampf zwischen den MNU-Söldnern und den Nigerianern, bevor es das Alien und sein Sohn letztendlich doch schaffen mit dem Raumschiff zu entkommen, aber nicht ohne Wikus vorher noch zu versprechen, dass sie in drei Jahren wieder kommen werden um seinen Körper wiederherzustellen.

Der Film schließt mit einer Serie von Interviews und neuen TV-Nachrichten ab: Die Aliens sind erfolgreich zum District 10 umgesiedelt worden und verschiedene Theorien über Wikus’ Schicksal werden angestellt: Einige Leute glauben, dass er auf dem Raumschiff ist, sich versteckt oder von MNU oder einer Regierungs-Organisation gefasst wurde. Ein Interviewfetzen mit Wikus’ Frau zeigt, dass eine kleine Metall-Rose auf ihrer Türschwelle zurückgelassen wurde. Niemand glaubt aber so recht das dies das Werk von Wikus sei. In der letzten Szene sieht man dann aber noch, wie ein Alien mit einem bandagierten linken Arm auf einem Müllplatz Rosen aus Metallabfall anfertigt.

Fazit:

District 9 vereint viele Elemente die einen guten Film ausmachen: Zum Einen gibt es genügend Action, zum Anderen wird man zum Nachdenken angeregt. Desweiteren bringt er ein Gefühl von Freiheit und Wirklichkeit rüber das in den letzten Jahren kaum erreicht wurde. Die Handlung bleibt dicht an der Realität und erzählt dennoch eine erfundene Geschichte, die sich mit dem Thema “Diskriminierung” beschäftigt. In diesem Falle sind die Ausgegrenzten und Verfolgten nur keine Menschen, sondern Aliens. Inspiriert wurden die Macher dabei durch die ausländerfeindlichen Unruhen im Jahre 2008 in Südafrika (vgl. Rassentrennung).

Wen das Alles noch nicht überzeugt hat, sich den Film reinzuziehen, der sollte sich mal bei Thorsten oder Marcus umschauen.

USA Neuseeland 2009.
Regie: Neill Blomkamp.
Darsteller: Sharlto Copley, Jason Cope, Nathalie Boltt, Sylvaine Strike u.a.

Wenn man sich das Wetter so anschaut stellt man fest “Es ist Kinowetter!”. Diese Woche kommt ein toller Film in die Kinos, der aktueller nicht sein könnte : in “Let’s make money” von Erwin Wagenhofer geht es um Geld. Sein Name ist sicherlich jedem aufmerksamen Weltretter nach “We feed the World” ein Begriff.
In “Let’s make money” werden die Zusammenhänge zwischen Fonds und Investments, dem eigenen Bankkonto und der Dritten Welt, Baumwollfeldern und Steuerparadiesen erklärt. Es geht um die Rolle der Weltbank und die der Verschuldung der Drittländer.
Der Film will kein schlechtes Gewissen machen. Er will erstmal überhaupt ein Gewissen schaffen.
Ich persönlich kann schon fast nicht mehr die 2 Tage bis Donnerstag warten! Für alle, denen es ähnlich geht kann ich nur empfehlen noch schnell in die Videothek zu rennen und sich “We feed the World” auszuleihen, falls Ihr den noch nicht gesehen habt.
Viel Spaß im Kino!